从1983开始 第697节
明白这一点，某些人就自我安慰的做一条咸鱼：我还是拍电视剧吧，电视剧挺好的。
以前公司的剧，有一个五人制审核团。三人同意就可以立项，闹不准的上报许总。
后来逐渐吸纳人才，加自己培养，形成以赵宝钢为首的九人团，包括管琥、孔升、侯洪亮等。
许总鼓励创作，将制度放开。
不再集体审核，采取单一的制片人/导演负责制。比如一个制片人有创意，找西瓜写剧本；或者西瓜有创意，找他们商议。
当一个项目形成，负责人就会在一块大黑板上，写上剧名＋自己的名字。
意思是，这部戏我在做。
如果连续两部不尽人意，削减资金；连续三部，或劝退，或剥夺独立立项的资格。压力相当大，电视剧部堪称天下最忙的地方。
此刻，黑板上新添了几部戏名：
《武林外史》《乌龙闯情关》《浪漫满屋》《新女驸马》《明星制造》《新聊斋》。
办公室内，各制片人都在跟自己的团队研究：
“《武林外史》，黄海兵、陈昆、王燕、胡婧。《乌龙闯情关》，陈昆、曹影、胡婧。《浪漫满屋》，潘越明、周逊、曾璃。”
“这三部不用想了，许总钦点的人选。
《新女驸马》，酒瓶装新酒，故事还是那个故事，重要看谁演。我觉得黄奕很适合，眉宇间有股英气，穿男装会很帅。
公主么，周逊怎么样？”
“想屁吃！《大明宫词》《人间四月天》《浪漫满屋》《初恋五十次》，周逊戏约都排到后年去了！”
“胡婧吧，蛮娇俏可爱的。”
“胡婧戏太多了吧？”
“她这形象出来就能红，就该多捧一捧。”
“那就她吧，好了，《新女驸马》我们组接了！”
诸如这般讨论，各领各的崽。
《新聊斋》是西瓜自己编写的，单元剧，角色众多，各种套路大杂烩。因为签的新人太多，这一部戏都能塞进去。
有点《欢喜姻缘》那意思。
……
12月中，第35届台湾金马奖举办。
《风声》的大陆演员，许非一个都没让去，因为提名名单一出来，他就晓得不用看了。
《天浴》，导演陈冲，主演李小鹿，就是做头发的那个李小鹿。
讲xx时期，一个女知青为了获得回城名额，不断出卖肉体，被各种男人玩弄的故事。
这年头的金马奖，保守派和改革派内部角力，导致整体风格不统一，乱的很，评选也经常恶心人。
就像今年。
蔡明亮直接退出，侯孝贤狂喷，还有影后的骚操作。
《天浴》已经拿下最佳影片、导演、男主，女主投票时，李小鹿跟刘若英同票。同票颁给两个人不就完了？
不！评审为了让《天浴》大满贯，把影后给了李小鹿。又临时设了一个“评审团特别奖”，给了刘若英。
太恶心人了！
如果是十年后的金马奖，许非敢压《风声》，但现在有《天浴》这种题材的，用屁股想就知道。
结果不出所料，李小鹿成了金马奖最年轻的影后。
大概也是最没存在感的影后，《天浴》是禁片，陈冲被禁导，大部分人都不知道得奖这消息。
颁奖后，侯孝贤开始喷评审。
他跟刘若英遭遇一样，《海上花》入围的是最佳影片，却拿了个莫名其妙的评审团大奖。你当你是欧洲三大啊，还评审团大奖？
总之湾湾那边吵杂一片，许老师没空搭理。
他刚把剧本送审，《初恋五十次》过了，那两部没过。
第719章 我申请复审
中国的电影尺度，80年代到90年代初期最为开放。
有政治事件为背景的，《405谋杀案》；有真实怨鬼的，《黑楼孤魂》；有近景大特写挤人奶的，《游侠黑蝴蝶》；有讽刺官场生态的，《背靠背脸对脸》……
96年长沙会议后，审查一下子缩紧。
加上第六代搞地下电影，师爷们煽风点火，官方对电影愈发把控、严苛、政治化。
再到两千年初，电影体制彻底改革，商业片迎来了最好的时代，但想拍点深刻的、真实的，还得跟审查斗智斗勇。
而新世纪前后，是个比较尴尬的阶段。
说开放没开放，说保守吧，人家大领导唾面自干，都默认9550工程失败了。那审查该秉承什么原则呢？
稳定啊，无错即是功。
“剧本《天下无贼》《无名之辈》收悉。
电影作为大众喜闻乐见的传播媒介，对社会价值观念道德规范起着广泛深刻的导向作用。
剧本以贼、抢劫犯作为主角……整体感觉有些消极，调子比较灰，缺乏正面力量的引导。”
这日一早，许老师捏着这份官方回函，不咸不淡的到了电影局。
“你找谁……”
“滴滴！”
门卫一瞧这车牌，立马放行。
小莫驾车进去，很有香港马仔风范的给开车门：“老板，用我上去么？”
“又不打架，你上去干嘛？”
许非蹬蹬蹬上楼，还没到办公室，副局长佟岗先出来了。
“小许，今天怎么有空过来？”
“佟局，不敢劳您亲迎。”
“都是自家人，里面坐里面坐。”
佟岗，1982－1993年在中影公司工作，从科员干到处长，吴孟臣领导过他。
后在西影厂做了两年，95年任电影局副局长。
历史上，吴孟臣辞职，他调任中影公司总经理，后来又任中影集团董事长，韩三坪是他副手。
现在老吴好好的，他就老实做自己的副局。而他说自家人，是从老吴那边算的。
许非一进屋，佟岗主动道：“你是为剧本来的吧？其实我们内部有很多意见，正好也想讨论讨论，改日不如撞日，我叫大家来研究研究？”
“可以啊。”
于是乎，他摇人。
换了一间会议室，来了七八个，有老导演、专家、其他部门的同志，全是审查委员会的。
许非一瞧这阵势，早有准备啊！
“关于《天下无贼》《无名之辈》的剧本立项，我们前些天多有争论。刚好小许来了，大家开诚布公的说一说，免得误会。”
佟岗话音刚落，一个专家开口：“首先写的非常好，故事性强，吸引人，人物刻画也生动。”
“对对，艺术性和娱乐性都很好。”
“《无名之辈》那个女角色，我反复咀嚼，写的真好。”
“嗯，失禁那一幕。”
“但是吧……”
夸了一通，语调一转：“人物主体感觉不妥。比如《天下无贼》，用两个贼做主角，还表现出一种行侠仗义的所谓江湖风范。虽然很受年轻人喜欢，但会不会引起一些误导？”
“嗯，就像《水浒传》，还有香港那个什么《古惑仔》。青少年思想不成熟，很容易走上歪路。”
“我感觉那个警察做主角就很好嘛，以一个便衣警察的角度，潜伏在列车上，抓住了一个犯罪团伙。那两个贼可以描绘成改邪归正的典型，这样更有教育意义。”
“《无名之辈》的抢劫犯也不妥，也可以用那个警察做主线，以前犯了错，一心悔改，想回到警察队伍。最后帮忙破了案，将功补过多好啊。”
“而且这个剧本结构，我看的有点蒙。”
“对对，观众能看得懂么？不如简化一些？”
如果在头两年，他们会说“请认真学习长沙会议精神，端正创作思想。”
现在精神都作废了，没有理论依据，只能从创作上辩论。
“……”
许非就盯着他们说。
有道理么？
有一定道理，也很负责，但是太老了。现在是需要突破、改革的时候，这些人就成了桎梏。
贼做主角，贼做主角都死了还想怎么着？谁特么看完《天下无贼》就去做贼了？
观众看不懂，观众能不能看懂关你屁事啊？
这两部片，本来就是阉割后的产物，如果再阉割一次，那比太监还太监，就甭拍了。他不想跟这帮人辩论，浪费时间。
而众人说着说着，慢慢没了声。若是旁人，哪用这么客气？但这位爷不一样。
“……”
莫名尴尬了一会，佟岗问：“小许，你不说说？”
“我没什么说的，我就想问这个回函，是局里最终意见？”
以前公司的剧，有一个五人制审核团。三人同意就可以立项，闹不准的上报许总。
后来逐渐吸纳人才，加自己培养，形成以赵宝钢为首的九人团，包括管琥、孔升、侯洪亮等。
许总鼓励创作，将制度放开。
不再集体审核，采取单一的制片人/导演负责制。比如一个制片人有创意，找西瓜写剧本；或者西瓜有创意，找他们商议。
当一个项目形成，负责人就会在一块大黑板上，写上剧名＋自己的名字。
意思是，这部戏我在做。
如果连续两部不尽人意，削减资金；连续三部，或劝退，或剥夺独立立项的资格。压力相当大，电视剧部堪称天下最忙的地方。
此刻，黑板上新添了几部戏名：
《武林外史》《乌龙闯情关》《浪漫满屋》《新女驸马》《明星制造》《新聊斋》。
办公室内，各制片人都在跟自己的团队研究：
“《武林外史》，黄海兵、陈昆、王燕、胡婧。《乌龙闯情关》，陈昆、曹影、胡婧。《浪漫满屋》，潘越明、周逊、曾璃。”
“这三部不用想了，许总钦点的人选。
《新女驸马》，酒瓶装新酒，故事还是那个故事，重要看谁演。我觉得黄奕很适合，眉宇间有股英气，穿男装会很帅。
公主么，周逊怎么样？”
“想屁吃！《大明宫词》《人间四月天》《浪漫满屋》《初恋五十次》，周逊戏约都排到后年去了！”
“胡婧吧，蛮娇俏可爱的。”
“胡婧戏太多了吧？”
“她这形象出来就能红，就该多捧一捧。”
“那就她吧，好了，《新女驸马》我们组接了！”
诸如这般讨论，各领各的崽。
《新聊斋》是西瓜自己编写的，单元剧，角色众多，各种套路大杂烩。因为签的新人太多，这一部戏都能塞进去。
有点《欢喜姻缘》那意思。
……
12月中，第35届台湾金马奖举办。
《风声》的大陆演员，许非一个都没让去，因为提名名单一出来，他就晓得不用看了。
《天浴》，导演陈冲，主演李小鹿，就是做头发的那个李小鹿。
讲xx时期，一个女知青为了获得回城名额，不断出卖肉体，被各种男人玩弄的故事。
这年头的金马奖，保守派和改革派内部角力，导致整体风格不统一，乱的很，评选也经常恶心人。
就像今年。
蔡明亮直接退出，侯孝贤狂喷，还有影后的骚操作。
《天浴》已经拿下最佳影片、导演、男主，女主投票时，李小鹿跟刘若英同票。同票颁给两个人不就完了？
不！评审为了让《天浴》大满贯，把影后给了李小鹿。又临时设了一个“评审团特别奖”，给了刘若英。
太恶心人了！
如果是十年后的金马奖，许非敢压《风声》，但现在有《天浴》这种题材的，用屁股想就知道。
结果不出所料，李小鹿成了金马奖最年轻的影后。
大概也是最没存在感的影后，《天浴》是禁片，陈冲被禁导，大部分人都不知道得奖这消息。
颁奖后，侯孝贤开始喷评审。
他跟刘若英遭遇一样，《海上花》入围的是最佳影片，却拿了个莫名其妙的评审团大奖。你当你是欧洲三大啊，还评审团大奖？
总之湾湾那边吵杂一片，许老师没空搭理。
他刚把剧本送审，《初恋五十次》过了，那两部没过。
第719章 我申请复审
中国的电影尺度，80年代到90年代初期最为开放。
有政治事件为背景的，《405谋杀案》；有真实怨鬼的，《黑楼孤魂》；有近景大特写挤人奶的，《游侠黑蝴蝶》；有讽刺官场生态的，《背靠背脸对脸》……
96年长沙会议后，审查一下子缩紧。
加上第六代搞地下电影，师爷们煽风点火，官方对电影愈发把控、严苛、政治化。
再到两千年初，电影体制彻底改革，商业片迎来了最好的时代，但想拍点深刻的、真实的，还得跟审查斗智斗勇。
而新世纪前后，是个比较尴尬的阶段。
说开放没开放，说保守吧，人家大领导唾面自干，都默认9550工程失败了。那审查该秉承什么原则呢？
稳定啊，无错即是功。
“剧本《天下无贼》《无名之辈》收悉。
电影作为大众喜闻乐见的传播媒介，对社会价值观念道德规范起着广泛深刻的导向作用。
剧本以贼、抢劫犯作为主角……整体感觉有些消极，调子比较灰，缺乏正面力量的引导。”
这日一早，许老师捏着这份官方回函，不咸不淡的到了电影局。
“你找谁……”
“滴滴！”
门卫一瞧这车牌，立马放行。
小莫驾车进去，很有香港马仔风范的给开车门：“老板，用我上去么？”
“又不打架，你上去干嘛？”
许非蹬蹬蹬上楼，还没到办公室，副局长佟岗先出来了。
“小许，今天怎么有空过来？”
“佟局，不敢劳您亲迎。”
“都是自家人，里面坐里面坐。”
佟岗，1982－1993年在中影公司工作，从科员干到处长，吴孟臣领导过他。
后在西影厂做了两年，95年任电影局副局长。
历史上，吴孟臣辞职，他调任中影公司总经理，后来又任中影集团董事长，韩三坪是他副手。
现在老吴好好的，他就老实做自己的副局。而他说自家人，是从老吴那边算的。
许非一进屋，佟岗主动道：“你是为剧本来的吧？其实我们内部有很多意见，正好也想讨论讨论，改日不如撞日，我叫大家来研究研究？”
“可以啊。”
于是乎，他摇人。
换了一间会议室，来了七八个，有老导演、专家、其他部门的同志，全是审查委员会的。
许非一瞧这阵势，早有准备啊！
“关于《天下无贼》《无名之辈》的剧本立项，我们前些天多有争论。刚好小许来了，大家开诚布公的说一说，免得误会。”
佟岗话音刚落，一个专家开口：“首先写的非常好，故事性强，吸引人，人物刻画也生动。”
“对对，艺术性和娱乐性都很好。”
“《无名之辈》那个女角色，我反复咀嚼，写的真好。”
“嗯，失禁那一幕。”
“但是吧……”
夸了一通，语调一转：“人物主体感觉不妥。比如《天下无贼》，用两个贼做主角，还表现出一种行侠仗义的所谓江湖风范。虽然很受年轻人喜欢，但会不会引起一些误导？”
“嗯，就像《水浒传》，还有香港那个什么《古惑仔》。青少年思想不成熟，很容易走上歪路。”
“我感觉那个警察做主角就很好嘛，以一个便衣警察的角度，潜伏在列车上，抓住了一个犯罪团伙。那两个贼可以描绘成改邪归正的典型，这样更有教育意义。”
“《无名之辈》的抢劫犯也不妥，也可以用那个警察做主线，以前犯了错，一心悔改，想回到警察队伍。最后帮忙破了案，将功补过多好啊。”
“而且这个剧本结构，我看的有点蒙。”
“对对，观众能看得懂么？不如简化一些？”
如果在头两年，他们会说“请认真学习长沙会议精神，端正创作思想。”
现在精神都作废了，没有理论依据，只能从创作上辩论。
“……”
许非就盯着他们说。
有道理么？
有一定道理，也很负责，但是太老了。现在是需要突破、改革的时候，这些人就成了桎梏。
贼做主角，贼做主角都死了还想怎么着？谁特么看完《天下无贼》就去做贼了？
观众看不懂，观众能不能看懂关你屁事啊？
这两部片，本来就是阉割后的产物，如果再阉割一次，那比太监还太监，就甭拍了。他不想跟这帮人辩论，浪费时间。
而众人说着说着，慢慢没了声。若是旁人，哪用这么客气？但这位爷不一样。
“……”
莫名尴尬了一会，佟岗问：“小许，你不说说？”
“我没什么说的，我就想问这个回函，是局里最终意见？”